sábado, 16 de julio de 2016

CÁDIZ: QUERIDOS RECUERDOS, LA VIRGEN DEL CARMEN



Foto: Jesús Savona.



En mi familia se vivía con intensidad y alegría las tradiciones de nuestra tierra. Una de ellas es la festividad de la Virgen del Carmen en Cádiz. Voy a compartir con todos vosotros mis recuerdos más significativos de una muy temprana etapa de mi vida, son vivencias que dejaré plasmadas en este blog, incluso cuando ya no esté...
El día comenzaba con,  un estupendo desayuno, los tejeringos de "la Guapa", (calentitos o churros) en la "plasabasto", después ibamos a misa a la iglesia más cercana de casa, la de San Agustín, paseando poníamos rumbo para ir al Puerto de Cádiz, veíamos las barquitas y los barcos y los grandes transantlánticos engalanados poniendo un colorido vivo y alegre sobre el intenso azul de la mar. Las sirenas sonaban con la diversidad de la gravedad en una sinfonía característica. Predominaban los uniformes de gala  y la gente participaba en su mayoría en los eventos dedicados a la Patrona de la Armada, los marineros y pescadores. El gentío cantaba en calles y plazas con el buen humor que les caracteriza a esta buena gente, poniendo una chispa en todo, era divertido.
Para nosotros era irrenunciable irnos a la playa de La Caleta, ¡Qué hermosura! Entonces no había tantos chiringuitos como ahora, nos llevábamos lo que había en el frigorífico y nos apañábamos estupendamente. En ninguna otra me quedó marcada la memoria como lo que viví allí con mi familia y mi panda en el pasar de los años...
Había corrida de toros, de eso hace mucho tiempo . Una vez me llevaron y empecé a llorar cuando ví como el picador hacía su trabajo. En años sucesivos me iba con mi madre y las amigas a jugar a las Plazas: de Candelaria, (la más cercana a casa), la de Mina y mi lugar preferido de siempre, la Alameda de Apodaca. Allí lo pasábamos chachi, y como unos rabillos de lagartijas que eramos nos subiamos al frondoso y hermosísimo Ficus, centenario vigia del paseo. Solíamos llegar a casa con las rodillas "desconchadas" y alguna raspadura en los brazos y no faltaba la nariz "apañada" del tortazo que algunas nos dabámos al bajar, pero ¡Jopé cómo nos divertíamos!                                                      
Foto: Pepe Martín, compi de A.A Universitaria de Gines. Una menda con mis profesores y compis en el Bicentenario de la Pepa, con el imponente ficus al que me subía de chica.

Otro lugar predilecto era la Playa de la Victoria ¡Qué inmensidad! Con más oleaje que La Caleta, pero con una dorada y finísima arena. Recuerdo que existían unas galerías para cambiarse de ropas y guardarlas, con servicio de duchas y de allí salíamos "aviaos" todos para casa. Por supuesto, me encantaba viajar en los tranvías que subíamos a él para regresar a casa en la Plaza Ingeniero La Cierva, era una niña, pero los recuerdos con añoranzas. En la misma plaza, haciendo esquina con la Avenida estaba ubicada la cervecería de "El Barril", las mejores sardinas asadas, junto a las que servían en "Casa Ruperto", en la calle Plocia que he comido en mi vida. Lo de "barril", no era capricho, hacían de mesas para tomar las cañas.

En la acera de enfrente había un merendero grande, de cañizos llamado "El Cantábrico", con mis padres y hermano iba frecuentemente, fue testigo mudo de mis juegos y travesuras, allí podíamos jugar sin que nos riñeran , jamás olvidaré aquellos tiempos ...
 El Carmen en Cádiz: 

La Archicofradia de Ntra Sra del Carmen fue fundada  en la iglesia conventual de Santo Domingo dada la inexistencia por entonces de un convento de Carmelitas en la ciudad, allá por el 1638, cuando un grupo de devotos gaditanos y a la iniciativa del Carmelita, Fray Nicolás Naranjo, del convento de Jerez de la Frontera deciden fundar una corporación que aglutinara su necesidad de ampararse bajo la antigua devoción de Santa María del Monte Carmelo.
Una curiosidad  que algunos desconocen es que en las numerosas iglesias gaditanas es frecuente ver imágenes bajo la advocación del Carmen, Patrona de La Marina y toda la gente de la mar, naturalmente en Cádiz adquiere una especial importancia esta festividad por su relación tan extensa como intensa con la mar. 

Así queda establecida el 17 de enero de 1638 por escritura pública se concertó con el imaginero Jacinto Pimentel la realización de una imagen representativa de Ntra Sra del Carmen. El Niño Jesús que porta la Virgen en sus brazos es talla posterior, se debe al imaginero genovés Doménico Giscardi. Esa íntima devoción arraigada en el pueblo de Cádiz hizo que tuviera templo propio. Por ese motivo se dio comienzo en la obra de la nueva iglesia del Carmen, situada en la Alameda.

El 16 de julio


Cada año en el barrio del Mentidero viste sus mejores galas para celebrar la festividad de la Virgen del Carmen.

Curiosidades del Carmen:


La Virgen del Carmen recién llegada a su nuevo templo de la Alameda ocupó el lugar principal en el altar mayor estableciéndose que ninguna otra imagen pudiera recibir culto en esta iglesia.

 Batalla de Trafalgar:

El 21 de noviembre de 1805 se celebró en la iglesia del Carmen el funeral solemne por los fallecidos de la Armada Española en la Batalla de Trafalgar.

El Carmen y la Constitución de 1812:

Ante la imagen del Carmen gaditana las Cortes de Cádiz celebraron el jubiloso acto de acción de gracias en la proclamación de la Constitución de 1812. También tuvo su lugar la celebraciones de misas por los héroes de la independencias.

 Visita de la Reina Isabel II:

En el siglo XIX tuvo lugar la visita de Isabel II, gran devota de la Virgen del Carmen de Cádiz, acudió con la Infanta Isabel.
¿Por qué Patrona de los marineros?

El almirante mallorquín Antonio Barceló Pont de Terra, propició una celebración entre la manineria que él dirigia. A partir de entonces la Marina Española fue sustituyendo el patrocinio de San Telmo por el de la Virgen del Carmen.

 Coronación canónica:


La Virgen del Carmen fue coronada canónicamente el 22 de julio de 1907, en solemnísimo acto celebrado en la Catedral de Cádiz. Se cumplió así un gran anhelo de la familia carmelita con el que se reconoció por parte de la iglesia la mucha devoción que le profesa el pueblo de Cádiz.





universogaditano.es
                                      Video: Antonio Sánchez Díaz ¡Gracias!
                                           
 




viernes, 15 de julio de 2016

DÍA LUCTUOSO: 15 DE JULIO DE 2016










Me uno al dolor de las  familias de las numerosas víctimas por la pérdidas de sus seres queridos, vilmente asesinadas o gravemente heridas, al pueblo francés con afecto y solidariamente
¡Juntos nos defenderemos mejor de esta barbarie!
Un fuerte abrazo a todos.

Mari carmen,

   
            


                                                   
                                                                









miércoles, 13 de julio de 2016

JUAN PEÑA "EL LEBRIJANO"



                                                                                        
Foto: radiomares



Falleció ayer el gran Juan Peña "El Lebrijano", a los 75 años, en su casa tras una delicada operación cardiaca. ¡Qué traicionera son esas dolencias!

Desde muy jovencita me gustaba oírle cantar y lo hacía con enorme arte que atrapaba al que sintiera el flamenco dentro del alma.

Miembro destacadísimo de una estirpe de artistas, era un hombre comprometido e inovador del Flamenco, fue también un virtuoso de la guitarra, pero pasado el tiempo se cocentró en el cante y en sus valiosísimas aportaciones, con ellas la Historia ya lo tiene registrado como a unos de los grandes y mejores.

Transmitía tanto con su impresionante voz y sentimiento que cautivaba a los que le oíamos y lo hacía  para siempre. Comenzó en una etapa donde estaban otros cantaores de la talla flamenca como: "Naranjito de Triana", "Camarón", "El Chocolate", "Fosforito" y otros inmensos cantaores. Fueron muy celebrados sus trabajos: "De Sevilla a Cádiz", con los guitarristas inolvidables: "Niño Ricardo" y Paco de Lucía, ¡Qué ases de artistas! Me dejó pasmada también su trabajo (para mí excepcional), con la orquesta Andalusí de Tánger, en que mezcló genialmente lo flamenco y lo marroquí, fue ahí donde ví al  inovador fabuloso.

Es poseedor de numerosísimos premios y reconocimientos cosechados a través de su carrera artística. Este modestito blog rinde un sentido, sobre todo, merecidísimo homenaje a su memoria.

Mi más afectuoso pésame a sus familiares y allegados y en general al mundo del Flamenco, para todos, les envio un fuerte abrazo de esta admiradora suya:

Mari Carmen Gª Franconetti.


sábado, 9 de julio de 2016

** LOS TEATROS DE SEVILLA, 2ª PARTE **



Dª Concha Piquer con los grandes maestros del folklore.



En mi casa eran muy admirados el trío, a nuestro criterio, más fecundo y genial de la historia de la copla: Quintero, León y Quiroga, si bien había otros magnificos e inolvidables compositores...

Las canciones folklóricas eran del gran poeta Rafael de León, con música de genial maestro Quiroga. Otras con letras de otros autores, eran compuestas por los músicos Rivas y Gardey y muy extensa era las del compositor, maestro Moradiellos.

Tan importante como insuperable la labor de la profesora Adelita Domingo, que por aquellas calendas influyó decisivamente en el florecimiento del género folklórico, al principio ella tenía su Academia de Baile en el propio Teatro San Fernando,(era hija del encargado de aquel templo del ARTE), después se trasladó a la calle Jesús del Gran Poder y posteriormente a la Alameda. Adelita fue maestra de dos generaciones de brillantísimas artistas, que lucieron y aún lucen con letras de oro en la historia de la copla, mereece un gran homenaje y el reconocimiento de Sevilla y confío que lo tenga pronto.

Cuando venía Conchita Piquer, a quien vox populis le llamaban la "madrina de los mariquitas", debido a que el día que Dª Concha actuaba se llenaba el S. Fernando de muchos afeminados de Sevilla y provincia, no se sabe qué "magia" era aquella, ya que el repertorio de la Piquer no podía ser más serio y solemne, mi madre refería cuando interpretaba como nadie entre pucheros a una vendedora de lotería, entre lágrimas vendía sus décimos:  

"Son de Doña Manolita,
mañana, mañana sale"

Pero la que más impactaba era aquella tan triste de cuando la propia Concha estaba en Nueva York, cuando la Ley Seca, que no se podía comprar botellas de vino de Jerez, compró a precio de oro una receta, puesto que la ley dejaba ese resquicio y adquirió el Jerez en la botica. Con él brindó con su gente en aquellas Navidades.

También venían con compañía propia el inolvidable Juanito Valderrama con Dolores Abril, así como Pepe Blanco con su pareja artística Carmen Morell y las grandes figuras como Paquita Rico, Marifé, Carmen Sevilla y un enorme de artístas más. En la década de los cuarenta y cincuenta, mi familia iba a ver a una cantaora inmensa y ciega, madrina artística de Valderrama: La Niña de la Puebla, que había hecho muy popular cantando los recuerdos a unos "Campanilleros":

"En los pueblos de mi Andalucía
los campanilleros por la madrugá"
me despiertan con sus campanillas
y con sus guitarras me hacen llorar"

El madrileño Angelillo, no vino más veces porque su éxito en el S. Fernando le valió sustanciales contratos de cine, para hacer entre otras las películas "La hija de Juan Simón" y "Centinela alerta". En la Hija de Juan Simón cantaba la tristísima copla:

"La enterraron por la tarde
a la hija de Juan Simón,
y era Simón en el pueblo
el único enterrador.

Él mismo cavó la fosa
murmurando una oración.
Y él mismo a su propia hija
al cementerio la llevó.

Y todos le preguntaban
de dónde vienes Juan Simón
Soy enterrador y vengo
de enterrar mi corazón".

Ciertamente,era muy triste, pero mejor interpretada, fue memorable.

Lo que pronto alcanzó popularidad fue la Radio. Por aquellos tiempos, los pioneros fueron Juan Madariaga y Antonio Fontan que pusieron una emisora en Nervión, fueron los primeros de España, al inscribirse se descuidaron y así su emisora fue E.A.J número 2, mientras que Radio Barcelona recibió el indicativo de E.A.J 1.

Los locutores más destacados de Radio Sevilla fueron Evaristo Luque y por su faceta de buen tenor, como no había disco, la música había que hacerla en vivo, mi madre lo recordaba hasta entrados los 50. De aquellos tiempos era Rafael Santiesteban, gran aficionado al teatro y la zarzuela. Le oí cantar en unas ocasiones y me gustó mucho, ya era mayor. Después Agustín Embuena,  así como Juan Bustos, excelente guionista y el inolvidable Humberto Gacio, nos encantaba y nos hizo pasar buenos ratos, Manolo Bará(que estuvo también en Cádiz). En lo deportivo, el trianero Juan Tribuna, y aquellos entrañables y divertidos coloquios entre Manuel Mendez y Pepe Da Rosa títulado; "D. Pepe y su sobrino". De las locutoras; Cristina Estebarena y Dª Carmen Muñoz, gran actriz de teatro. Tras ellas, Jacinta Alenza, Carmina Morón, una notable recitadora, Conchita Núñez y Marisa Carrilo.

La emisora Radio Nacional estaba muy bien montada, y contaba con fuerte respaldo económico del Ministerio de Información, su plantilla: Agustín Embuena, Carmen Contreras, Mariló Naval-excelente recitadora- y los guionistas; Manuel Barrios y Alfonso Contreras, entre otros destacamos su programa titulado "Piruetas". Más adelante entraron Galván y Gamito y uno que fue muy popular y hacía las delicias del público; Emilio Segura, excelente locutor y actor. Después llegaron Eduardo Bonachera Pombo, Ángel Bonachera, José Luis Garrido Bustamante, sin olvidar al genial José Luis López Murcia. Mis recuerdos y reconocimiento a todos ellos, fue la época dorada de nuestra Radio y memorable, seguidores.

El primer cine en un edificio, a manera de teatro, fue el Cine Azofaifo, en la calle del mismo nombre. Era la época del Cine Mudo, delante de la pantalla y en el escenario se colocaba un piano y una pequeña tarima, en la que se situaba el "explicador", que era un señor que iba explicando el argumento de la peli. En los momentos que el explicador no decía nada, el pianista amenizaba la proyección.

El 25 de noviembre de 1931 se inaguró el Teatro Reina Mercedes, que se convertiría en Cine Coliseo España, se estrenó con una película que tuvo un gran éxito, titulada "Al Este de Borneo". En los meses siguientes con obras tan destacadas como "El desfile del amor"con Jeanette Mac Donald y Mauce Chevalier y "Rose Marie"con Jeanette Mac Donald y Nelson Eddi.

Ya en esta época existía hacía tiempo el Cinema Llorens, que antes fue el Teatro Variedades, que según mi abuelo dejó huella en la sevillanía.

Retomando la música, ya en los años cincuenta, se produjeron en Sevilla dos canciones memorables y que no pierden vigencia: "La hija de Juan Alba" y "Dos Cruces", con música de Juan Guarddon y música de Carmelo Larrea.



Datos históricos recopilados, basados en vivencias familiares.      

miércoles, 29 de junio de 2016

** TEATROS DE SEVILLA 1ª PARTE **


Foto: Elforocofrade.es  Espectáculo de Manolo Caracol y Lola Flores "Maravilla Errante". El último espectáculo como pareja artistica, era junio del 50 en el S. Fernando. En la puerta, la célebre pareja con el público.







En el primer tercio del siglo XX, la vida teatral se vivía con gran brillantez, por entonces no existía la competencia de la televisión, los cines aún estaban en "pañales", así que el espectáculo rey era el teatro, seguido de los Cafés Cantantes.

Los teatros que tenían compañía habitualmente, era el San Fernando, el primero que tuvo su estructura de hierro y que había sido construido por arquitectos franceses. Tenía el mismo estilo que la Ópera de París, con decoración romática, los palcos y plateas estucados en blanco y con aplicaciones doradas, las butacas de terciopelo rojo guinda, y el techo con una magnifica pintura al fresco realizada por Cabrera. Una preciosidad elegante.

En este teatro se daban temporadas de zarzuelas, en las que mis abuelos y se deleitaban oyendo a primerísimas figuras de la Lírica como Marcos Redondo, Luisa Vela, Sagi Barba, y en los años cincuenta una excelente tiple, Amparito Pompas Illobre, que fue la primera figura en la Compañía de los Ases Líricos.

Por supuesto, también venían grandes óperas. Otro género que venía a este teatro era la comedia. Entre las compañías que desfilaron por su magno escenario, con obras desde Calderón a Benavente, y desde Muñoz Seca, a Buero Vallejo, Arniches y Carlos Llopis.

Una gran actriz de la escena que venía mucho a Sevilla era Dª Irene López Heredia, que formaba pareja con Mariano Asquerino: También venía Dª María Fernanda Ladrón de Guevara con Rafael Rivelles, así como Carmen Díaz, con Ricardo Canales.

Pero las dos compañías que más disfrutaron del favor del público sevillano en las décadas de los cuarenta y cincuenta fueron sin duda la de Tina Gascó y Fernando Granada y Los Arroyo, que era un clan familiar. El primer actor era Luis Benito Arroyo, hombre de gran altura, que "llenaba" la escena, tenía una voz ríquisima en sonoridad. La primera actriz era Rosario de Benito, su hermana Rosita Sabatini. El actor cómico era el marido de Rosita, Miguel Armario, graciosísimo y que interpretaba como nadie los personajes de Muñoz Seca. El "barba" era Enrique García Sola, veterano actor de gran sabiduría profesional. El público recibió tan bien a esta compañía, especialmente con su triunfo con "La Malquerida" de Benavente, que ya tuvieron que venir todos los años.

Aquellas compañías no eran como las de ahora organizadas para una sola comedia, sino que llevaban un repertorio aprendido, que les permítiacambiar diariamente de programa. Luis Benito Arroyo blasonaba de tener más de  cien comedias en la cabeza, y podía representarlas todas sin apuntador.

En los años cincuenta vinieron a Sevilla, Ismael Merlo, y los Ozores, con sus hijos con un repertorio de teatro cómico. 

También vino a Sevilla el célebre actor valenciano pero educado en Méjico, Doroteo Martí, con la obra "El Derecho de Nacer", era un folletín angustioso en que una mujer de alta sociedad, que había tenido un hijo ilegítimo, era privada de este por su familia para que no deshonrase el apellido. La gente acudía al San  Fernando a llorar a lágrima viva. Otra obra que tuvo mucha popularidad fue "Ama Rosa".

Hasta los años treinta, existió en Sevilla el Teatro del Duque, junto al Eslava, eran los escenarios en donde actuaban las compañías locales, de aficionados o semiprofesionales, e incluso prefesionales, destacó por entonces el gran actor Enrique Morillo que estuvo más de veinte años en el escenario de Duque y por provincias.

La AgrupacióAlvárez  Quintero, fundada por un grupo de entusiastas entre los que se contaban, el inolvidable, Ángel López Gelán, Eulogio Serrano, Conchita Villegas, Pepín Cuesta, Manolo González y otros. Esta Agrupación nació para interpretar exclusivamente teatro quinteriano, solo excepcionalmente pusieron alguna comedia que no fuera de los Quintero, pero siempre dentro del género andaluz: "La sangre gorda", "Los chorros del oro", "Ganas de reñir", el saladísimo, "El pie", etc. Posteriormente se enriqueció con nuevos actores como Angelita Granja, Emilio Segura, Rosalía Jiménez, y Pepita Reina, más tarde aún fue: Recio y Reyes Ramírez ( vecina mía, crecimos juntas en la casa de la  calle Feria). Fue presidente de la Agrupación muchos años el teniente coronel de Intendencia, Barrionuevo Lorente, quien además escribió algunas comedias estimables.

Otro autor de comedias muy aplaudido fue el periodista D. José García Rufino, que popularizón el seudónimo de "D. Cecilio de Triana". A finales,  estrenaron comedias Fernando Macias, Julio Martínez de Velasco, este último iniciador del moderno teatro de títeres o marionetas en el retablo que llamó "La pipirijana".

Los dos teatros colosales eran El San Fernando y Cervantes, verdaderos templos de la escena. El teatro Lope de Vega, que se construyó cuando la Exposición del 29, estuvo más dedicado a la ópera y compañías del Teatro Español, patrocinadas por el Ministerio de Información y Turismo.

Por aquellos años, se celebró una gran velada teatral benéfica, en la que D: José Mª Pemán interpretó él mismo el protagonista de su comedia dramática "El Cardenal", participando como actores un grupo de aficionados de la alta sociedad.   

Al Lope de Vega venía la música seria, no solo la ópera, sino grandes concertistas como José Cubiles, Leopoldo Querol, ambos pianistas eminentes y la violinista Josefina Salvador que tenía una nariz tan larga como su violín según decías los caricaturistas.

La música frívola venía al Teatro Cervantes, donde se estrenó la célebre revista "La Cenicienta del Palace" por la gran vedett Celia Gámez. Otro año, con propaganda enorme a través de Radio Sevilla, llegaba a Sevilla la primera compañía de revistas de Colsada, que se aunciaba asi: 

"Somos las chicas alegres
que trajo Colsada
para alegrarle el mal humor"...

 El teatro tuvo algunos eventos muy importante, como el estreno en las ruinas de Itálica la de "Antígonas" de Sófocles, en versión de José María Pemán.

En los teatros se daban espectáculos folklóricos, los principales artistas llevaban su propio elenco. Así Gracia de Triana, que cantaba flamenco. Lola Flores que formaba pareja con Manolo Caracol interpretando como plato fuerte "La Salvaora", Antonio Molina, Angelillo, Juanito Valderrama y Dolores Abril, Juanita Reina rivalizaba con Lola Flores, Imperio de Triana y muchas más, cada cual con su propia compañía.

De los años 50: Antoñita Moreno, Carmen Sevilla, Estrellita Castro, que ya iniciaba su decadencia, Lola Carmona, Luisa Ortega, hija de Caracol, que empezaba su carrera artística, Marifé de Triana. En revista, Gracia Imperio...

Muchas de estas artistas, como Marujita Díaz, Imperio de Triana y Lolita Sevilla, iniciaron su vida profesional en el folklore gracias a una magnifica agrupación llamada Galas Juveniles que dirigía el gran maestro y escritor teatral Cipriano Gómez Lázaro, agrupación que durante veinte año actuó los domingos, durante muchos años, en la mañana en el Teatro San Fernando, en su interior nació la gran Adelita Domingo, maestra de maestras, que tenía su academia en el mismo teatro al comienzo... 

Sevilla perdió esta joya arquitectónica y templo del arte porque los que debieron protegerla y defenderla no lo hicieron para verguenza y dolor de la sevillanía. 

Por último, un ruego y una reflexión a todos los Gobiernos que tengamos: Invertir en Cultura es la mejor y digna inversión en el presente y futuro de nuestro país, trabajen en ello, señores, pero hagánlo escrúpulosamente BIEN.
    

Foto:Elforocofrade.es



Nota: Si queréis saber cómo era El Teatro San Fernando, encontraréis en este blog una descripción fechada: 9/5/2013, en la "etiqueta", "Historia y Curiosidades de Sevilla", espero que os ofrezca una idea, seguidores. 
NOTA:  en los comentarios, podrán admirar en ingenio satírico de una poesía del gran periodista, D. José  García Rufino que popularizó su personaje "D. Cecilio de Triana".
 

  

Datos históricos recopilados, basado en vivnecias familiares.
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